يأخذنا ستيوارت فيفرز، المدير الإبداعي لدار كوتش Coach، في رحلة شخصية وخاصة جدًا عبر مجموعة ريزورت 2026، التي يُطلق عليها محبًّا اسم "الشتاء"، وفي هذه الرحلة، لا المصمم فقط بالأسلوب الأمريكي الأصيل الذي لطالما ميّز كوتش، بل ينسج ببراعة ذكرياته العائلية وطفولته في مدينة كارلايل البريطانية، ليُقدّم مجموعة تمزج بين البراءة، والدراما، والأصالة، والحداثة.

طفولة تُحاكي الخيال: المسرح كنقطة انطلاق

1. بالنسبة لستيوارت فيفرز، لم تكن الطفولة مجرد ذكريات، بل كانت أرضًا خصبة للخيال والبدايات الفنية، في مسقط رأسه كارلايل، نشأ وسط أجواء مسرحية عائلية، حيث كان أجداده ممثلين يصممون أزياءهم بأنفسهم.

2. هناك، تعلم أن الملابس ليست فقط لتغطية الجسد، بل لتحويله، لرواية قصة، وللدخول في عالم آخر. ارتداءه لزيّ بحّار في عرض للهواة مستوحى من "جنوب المحيط الهادئ" لم يكن مجرد لحظة لعب، بل كان أول اختبار مباشر لقوة الأزياء التحويلية.

3. هذه التجربة، البسيطة في ظاهرها والعميقة في أثرها، شكّلت نواة وعيه الإبداعي، وقد تعززت هذه البذرة حين ساعدته جدته لاحقًا في خياطة قطع جريئة مثل سراويل PVC، مما رسّخ لديه فكرة أن الموضة هي أداة تعبير شخصي، ومجال حرّ لإطلاق الخيال. 

انسياب الذكريات في التصميم: من بلوتو إلى التول

1. في مجموعة ريزورت 2026، يتناغم الحنين مع الجرأة في تشكيل بصري متنوع، نرى بلوزات باهتة بطبعة شخصية الكلب بلوتو الكرتونية إلى جانب تنورات تول مرصعة بالبريق، وكأنها مقتطفات من خزانة الطفولة التي تتفتح من جديد على منصّة معاصرة.
2. كما تظهر سترات بياقات "بيتر بان" المصممة بأسلوب يدوي تقليدي، تذكّر بصناعة الجدات، إلى جانب جلود دراجات نارية تُضفي طابعًا شبابيًا متمردًا، دون أن تُفقد المجموعة براءتها.

موضة بلا حدود جندرية: انسجام فوضوي مدروس

1. واحدة من أبرز سمات المجموعة هي تجاوز الحدود الجندرية، حيث تُدمج العناصر "الذكورية" و"الأنثوية" بلا تردد أو تصنيف.
2. تجمع بين القمصان البالية، والجلود المتآكلة، والتنانير المتلألئة، في توليفة تُعبّر عن حرية أسلوبية تتنفس بلا قوالب.
3. إنها دعوة للارتداء بشغف، كما يفعل الأطفال في لحظة لعبهم، بحرية وخيال دون التفكير في الأعراف.

إعادة التدوير بروح مرحة: الدنيم يروي قصة جديدة

1. يحضر الدنيم المعاد تدويره بقوة في هذه المجموعة، وهذه المرة بنسخة جديدة من الدنيم الأسود المغسول والمُرقّع، ليُعيد تأكيد علامة كوتش المميزة.
2. هذه القطع ليست فقط صديقة للبيئة، بل تُحاكي الجمال الخام والواقعي، وتُجسد التناقضات التي تحتفي بها المجموعة بين العتيق والجديد، وبين اليدوي والراقي.

الإكسسوارات: من عالم الأطفال إلى منصة الأزياء

1. المرح الذي يطغى على المجموعة يكتمل مع إكسسوارات مرحة وغريبة بذكاء، مثل آذان الأرنب الجلدية، والتيجان، والسيوف الصغيرة.
2. قد تبدو هذه القطع وكأنها مستوحاة من صندوق ألعاب فيفرز أو خيال أطفاله، لكنها في الحقيقة أدوات رمزية تُجسّد عمق الحنين.

رؤية خالصة وصادقة: أزياء دافئة في زمن موضة مرهقة

1. ما يميّز هذه المجموعة بحق هو خلوّها من السخرية أو التصنّع. فهي لا تسعى لإثارة الجدل أو التحدي، بل تُعبّر عن فرح داخلي وشخصي، أشبه برسالة حب للأزياء ولذكريات الطفولة.
2. في عالم الموضة المتسارع والمرهق أحيانًا، تبدو مجموعة Coach ريزورت 2026 كتنفس صادق ودافئ، يدعو إلى التمهّل، والارتداء بفرح، والتذكّر من أين جئنا.

كوتش تقدم ملابس تجسد ذاكرتها وتبتسم

1. في مجموعة Coach ريزورت 2026 ليست مجرد مجموعة ملابس، بل سرد بصري مليء بالمشاعر، يعكس نضوج ستيوارت فيفرز الإبداعي، وارتباطه العميق بجذوره العائلية والثقافية.
2. إنها رحلة من المسرح المحلي في كارلايل إلى منصّات الموضة العالمية، تُجسّد أن الأزياء يمكن أن تكون وسيلة للبوح، واحتفاءً صادقًا بالذات، واحتفالًا بالحياة.

الخيال كأداة تحرر: اللعب بالهوية والأسلوب

1. من خلال إعادة استحضار لحظات الطفولة، لا يستخدم ستيوارت فيفرز الخيال كعنصر زخرفي فقط، بل كـ أداة تحرر من القيود النمطية.
2. فالمجموعة تُظهر كيف يمكن للأزياء أن تكون مساحة للتعبير غير المشروط، تمامًا كما يرتدي الأطفال ملابسهم بلا تردد أو حسابات.
3. ومن هنا، يُصبح اللعب بالطبقات، والأنسجة، والتفاصيل، بيانًا فنيًا يُمكّن الفرد من احتضان هويته الشخصية، بجميع تناقضاتها وعفويتها.

جمالية الفوضى المنسّقة: عن وعي بصري دقيق

1. رغم ما يبدو من عشوائية في تنسيقات المجموعة، بلوزات بمظهر مستعمل، تنانير برقّة التول، سترات جلدية عتيقة، إلا أن هذه الفوضى الظاهرة تخفي وراءها وعيًا بصريًا متقنًا، حيث كل تفصيلة تأتي مدروسة ومدفوعة بسردية شخصية.
2. إنها فوضى تُشبه الخزانة التي نحب، المملوءة بذكريات، لا بقواعد، وهذا ما يجعل الستايل العاطفي والعفوي في Coach هذا الموسم يبدو منعشًا بقدر ما هو ناضج.

ما بعد الحنين: ابتكار بمفهوم معاصر

1. لا تقع المجموعة في فخ الحنين العاطفي الفارغ. على العكس، يستخدم المصمم الذكريات كمنصة للانطلاق نحو المستقبل، حيث تُترجم النوستالجيا إلى رؤية تصميمية جديدة.
2. القطع ليست إعادة إنتاج لزمن مضى، بل إعادة تفسير له، تُثبت أن الانتماء للماضي يمكن أن يُنتج إبداعًا معاصرًا أكثر حضورًا، هذه التوليفة من العمق العاطفي والحِس الإبداعي هي ما يمنح المجموعة ثقلها الحقيقي وسط موسم يعج بالعروض.