يعود المصمم البريطاني هاريس ريد Harris Reed في مجموعة خريف وشتاء 2025-2026 برؤية فنية تجمع بين القوة والضعف خلال أسبوع الموضة في لندن London Fashion Week، مستوحياً من التاريخ البريطاني والفنون الجميلة، لطالما اشتهر ريد بأسلوبه المسرحي الجريء الذي يعكس ازدواجية المشاعر الإنسانية، وهو ما يتجلى بوضوح في هذه المجموعة التي تمزج بين الأزياء الفيكتورية وصناعة الأثاث والهوت كوتور، مما يخلق تصاميم حالمة ذات طابع درامي وعصري في آنٍ واحد.

الاستلهام: بين التاريخ والفن والدراما

هاريس ريد ليس مجرد مصمم أزياء، بل هو راوٍ بصري يعيد صياغة رموز الموضة الكلاسيكية بلمسات حديثة. في هذه المجموعة، يستمد إلهامه من:

• الأزياء الفيكتورية: حيث يستحضر أقفاص الكرينولين والكورسيهات المنحوتة التي كانت تُستخدم في القرن التاسع عشر.
• صناعة الأثاث الفاخرة: حيث يدخل عناصر من تصميم الكراسي الجورجية وتقنيات نسج السلال، مما يضفي بعدًا جديدًا على الملابس.
• الفنون الجميلة: مستوحى من التقنيات التشكيلية والنحتية التي تعزز تفاصيل التصاميم، ما يخلق بعدًا درامياً يليق بالسجادة الحمراء.

لوحة الألوان: تدرجات كلاسيكية بلمسات جريئة

تتميز المجموعة بلوحة ألوان أنيقة ودرامية، تتدرج من الأحادية إلى التباينات الجريئة، وتشمل:

• الأبيض والأسود: يعكسان التوازن بين الضوء والظل، القوة والضعف.
• الأزرق الكوبالت: يضفي بعدًا ملكيًا وجريئًا.
• الذهبي: يعكس الفخامة والرقي، حيث أضاف لمسات معدنية على بعض التصاميم.

تُرسي لوحة الألوان الأحادية المذهلة الأساس قبل أن تتكشف عن اللون الأزرق الكوبالت الفاخر واللمسات المذهبة، تعيد ريد تصور أقفاص الكرينولين الفيكتورية، التي كانت مخفية ذات يوم تحت طبقات من القماش، على أنها هياكل خارجية جريئة وبنيوية، مما يطمس الخطوط الفاصلة بين التعرض والحماية، تصل الكورسيهات إلى آفاق جديدة، مزينة بأشواك من أوراق الذهب، وزخارف مخالب مرسومة يدويًا، وامتدادات منحوتة تشبه الرماح، كل قطعة تنضح بإحساس بالتحدي الملكي.

التصاميم: تلاقي الحرفية مع البنية المعمارية

أقفاص الكرينولين مكشوفة بدلًا من إخفائها

• لطالما كانت أقفاص الكرينولين جزءًا من الأزياء الفيكتورية، لكنها كانت مخفية تحت طبقات القماش.
• أما في هذه المجموعة، فيتم كشفها كعنصر تصميمي رئيسي، مما يبرز فلسفة المصمم في الجمع بين الحماية والانكشاف، القوة والضعف.

الكورسيهات النحتية بتفاصيل درامية

• تم تعزيز الكورسيهات إلى أقصى الحدود النحتية.
• تبرز أوراق ذهبية حادة من منطقة الصدر، وكأنها أشواك تحمي من يرتديها.
• تظهر مجسّات مرسومة يدويًا تلتف حول الجسم، مما يضفي لمسة سريالية.
• تمتد هياكل شبيهة بالرماح من الصدريات، في إشارة إلى الدروع الحربية.

دمج صناعة الأثاث في الأزياء

• استخدم ريد تقنيات التنجيد ونسج السلال في تصميم الأقمشة، مما أضاف أبعادًا فنية غير تقليدية.
• حقائب الظهر الجورجية مستوحاة من تصميم الكراسي الكلاسيكية، حيث تم تحويل العناصر الخشبية إلى تفاصيل معمارية مذهلة في الملابس.

الخامات: مزيج بين الصلابة والانسيابية

يحرص هاريس ريد دائمًا على انتقاء أقمشة تعزز رسالته التصميمية، لذلك تضمنت المجموعة:

• صوف Deadstock Savile Row: أضاف بُنية معمارية صارمة تعزز قوة الإطلالات.
• الشيفون الخفيف: لتوفير تباين مع الأقمشة الثقيلة، مما يمنح الملابس إحساسًا بالحركة والانسيابية.
• التطريز اليدوي الفاخر: باستخدام أوراق الذهب والتفاصيل المعدنية التي زادت من الطابع الملكي.

الإكسسوارات: دراماتيكية ومسرحية بامتياز

لم تقتصر الدراما على الملابس فقط، بل امتدت إلى الإكسسوارات أيضاً، حيث:

• تألقت العارضات بتيجان ذهبية بتصاميم مستوحاة من العصور القديمة.
• تم تقديم قفازات جلدية طويلة مزينة بالمعدن لإضفاء طابع ملكي صارم.
• تميزت الأحذية بكعوب منحوتة بتصميمات معمارية مذهلة.

تتشابك أقمشة ريد المميزة، التي تذكرنا بسلاسة تشارلز جيمس النحتية، مع تقنيات صناعة الأثاث بالتعاون مع بورتا رومانا، تتخذ اللمسات الجانبية من العصر الجورجي شكلها من خلال هياكل مستوحاة من الكراسي بذراعين، بينما تضفي حرفية نسج السلال عمقاً نسيجياً على الصور الظلية الضخمة، ويوفر صوف Deadstock Savile Row أساسًا من الدقة المصممة خصيصًا، ويتناقض مع الشيفون الخفيف لتفاعل درامي بين الصلابة والحركة.

الرؤية الإبداعية: أزياء بلا قيود

يواصل هاريس ريد التمسك برسالته في تقديم أزياء لمن يريدون أن يُسمع صوتهم عبر الموضة. وكما في مجموعاته السابقة، تتمحور تصاميمه حول:

• تمكين الأفراد من خلال الملابس الجريئة.
• تحدي معايير الموضة التقليدية من خلال الجمع بين الأنوثة والذكورة في التصاميم.
• تصاميم مناسبة للسجادة الحمراء وللمناسبات التي تتطلب إطلالات تخطف الأنظار.

تم تصميم المجموعة بما يتماشى مع هوية العلامة التجارية، وهي مصممة لأولئك الذين يجذبون الانتباه، من السجادة الحمراء إلى المسرح. تؤكد كل قطعة على وجودها بعظمة لا تقبل الاعتذار، وتجسد رؤية هاريس ريد للتعبير عن الذات من خلال الأناقة المعمارية الجريئة.

مجموعة تخطف الأنفاس

1. بفضل مزيجها من الدراما التاريخية، والبنية المعمارية، واللمسات المسرحية، أثبتت مجموعة هاريس ريد لخريف وشتاء 2025-2026 أنها ليست مجرد عرض أزياء، بل عمل فني متكامل.
2. هذه المجموعة موجهة لأولئك الذين لا يخشون التعبير عن ذاتهم من خلال الموضة، وهي بمثابة رسالة جريئة مفادها أن الملابس يمكن أن تكون أكثر من مجرد أقمشة، بل لغة تعبير عن الهوية والقوة والجمال.

3. تُعرض مجموعة خريف وشتاء 2025-2026، وتستكشف التوازن الدقيق بين الضعف والقوة، وتحويل التصميمات التاريخية إلى تعبيرات طليعية عن التمكين. تستمد المجموعة جذورها من التراث البريطاني والعظمة المسرحية، وتدمج بسلاسة بين الحرفية الراقية والابتكار النحتي، مستلهمة من الفنون الجميلة وتصميم الأثاث.

4. تعتبر مجموعة هاريس ريد لخريف وشتاء 2025 مثالًا على كيفية استخدام الموضة كأداة للتغيير والتعبير عن الذات في زمن مليء بالتحديات.